Посвящается празднованию 80-й годовщины Победы в Великой Отечественной Войне

"И все о той весне" 

Сводный хор финалистов Всероссийского конкурса хоровых и вокальных коллективов

Всероссийский конкурс школьных хоров и вокальных коллективов

 В этом году в конкурсе приняли участие более 123 000 человек в составе 7 974 вокально-хоровых коллективов из 84 субъектов Российской Федерации. В финал вышли 1000 юных вокалистов в составе 53 коллективов из 30 регионов нашей страны.

Вокально-хоровые коллективы соревновались в таких номинациях, как «Школьный хор «Песни моей страны», «Вокальный ансамбль «Музыкальный калейдоскоп», «Семейный коллектив «Связь поколений: любимые песни моей семьи», а также в специальной номинации «Песни Победы», которая вошла в план основных мероприятий по подготовке и проведению празднования 80-й годовщины Победы в Великой Отечественной войне 1941–1945 годов, утвержденный Правительством Российской Федерации.

Торжественная церемония награждения финалистов состоялась 8 апреля в ВДЦ «Орлёнок». Сразу три хоровых коллектива из образовательных учреждений Санкт‑Петербурга стали призерами Всероссийского конкурса хоровых и вокальных коллективов:

- вокальный ансамбль мальчиков «Доброслав» школы №8 с углубленным изучением предметов музыкального цикла «Музыка» Фрунзенского района (первые места в специальной номинации «Песни Победы» и номинации «Вокальный коллектив «Музыкальный калейдоскоп»);

- старшая группа хора «Тутти» школы с углублённым изучением предметов музыкального цикла «Тутти» Центрального района (третье место сразу в двух номинациях: «Школьный хор «Песни юности» (старшая группа, 15–17 лет) и специальной номинации «Песни Победы») 

-  вокальный ансамбль Второй Санкт‑Петербургской гимназии в номинации «Вокальный коллектив «Музыкальный калейдоскоп» (старшая группа, 13–17 лет) занял третье место в номинации «Вокальный коллектив «Музыкальный калейдоскоп»

Булат Окуджава

Булат Окуджава был солдатом, учителем русского языка и редактором. Он писал стихи и прозу, сценарии к фильмам и книги для детей. Но самым счастливым днем своей жизни Окуджава считал тот, когда он сочинил свой первый стих.

Булат Окуджава — человек, в судьбе которого отразился весь XX век: строительство коммунизма, репрессии, Великая Отечественная война, «оттепель», развал СССР и рождение новой России в 90-е годы.

Булат Окуджава встретил войну подростком, и как все его друзья, отчаянно рвался на фронт. Ему было всего 17, когда он впервые услышал взрывы снарядов и прошёл боевое крещение. «Потом уже, впоследствии, когда я стал писать стихи, первые мои стихи были на военную тему». Поэт ненавидел войну и считал её «противоестественной», ведь она отнимала у людей жизни и право быть счастливыми. Многие стихи Окуджавы стали песнями. Только грустными, ведь «ничего весёлого в войне нет».

Песни Б. Окуджавы, ознаменовали собой, целую эпоху, и сегодня они не потеряли ни своей остроты, ни актуальности. Причина проста - Окуджава был главным «сентименталистом» бардовской среды. Мало чьи песни могут соперничать с его по проникновенности, лиричности, и особенной интимности. Особенность восприятия творчества Окуджавы в том, что каждый человек чувствует его своей «личной собственностью», каждый уверен, что Окуджава поёт для него и о нём. Исполнение лирических стихотворений Окуджавы под гитару - это даже не песня, а скорее уютный рассказ собеседнику о чём-то очень важном.

"До свидания, мальчики"

«Колядка дивчат» из оперы «Майская ночь» Николая Римского-Корсакова

 

Литературная основа оперы «Майская ночь» Николая Римского-Корсакова

— одноимённая повесть Н. В. Гоголя «Майская ночь, или утопленница» из сборника

«Вечера на хуторе близ Диканьки». Идея повести Николая Гоголя «Майская ночь, или

Утопленница» пришла на основе впечатлений от жизни на Украине. Также автор использовал

малороссийские предания, песни и мифологические народные представления, которые в

изобилии бытовали на его малой родине. Также в основу сюжета легли рассказы матери и других

родственников, которые писали Гоголю письма и с присущим им народным языком

рассказывали о тех событиях, что у них произошли. Все эти истории и некоторые слова автор

переписывал себе, чтобы потом использовать для создания своих рассказов.

«Колядка дивчат» является частью оперы «Майская ночь». Она звучит в конце первого акта,

развивая интонации зовов-заклинаний, возникающих в инструментальных рефренах первой

обрядовой сцены — хороводной игры «Просо». Значение колядки в том, что она подготавливает

наиболее важные, «узловые» моменты сюжета. В тексте колядки намечаются смысловые

параллели между образами Оксаны и Царицы, что предваряет сцену обещания царских

черевичек, обозначающую завязку путешествия Вакулы. 

Оксана замечает на одной из девушек новые черевички (сапожки). Она жалуется, что никто не

сделает ей такой подарок. В ответ на готовность Вакулы достать любые черевички, Оксана,

издеваясь, требует таких, что сама царица носит. Девушки обступают Вакулу и смеются над ним.

Достанет Вакула черевички — выйдет замуж за него Оксана, а нет — пусть уходит.

Н. В. Гоголя повесть «Майская ночь, или Утопленница»

 

Никола́й Васи́льевич Го́голь   — русский прозаик, драматург, критик,

публицист, классик русской литературы. Один из самых известных русских

писателей. Николай Гоголь писал в жанрах романа, рассказа и комедии. Но

самым излюбленным жанром писателя была повесть. Одним из самых

известных произведений является сборник «Вечера на хуторе близ

Диканьки», в который вошла повесть «Майская ночь, или Утопленница».

Гоголевская манера повествования основана не на формах книжного стиля, а на

устном «сказе», на живой разговорной речи. Вот почему его рассказчик, наряду с

небылицами, приводит много бытовых и комических подробностей, самые

фантастические приключения передает необычайно конкретно, подчеркивая

жизненные детали и комические штрихи.

Для литературного стиля Гоголя характерны следующие особенности:

 Неоднородность языка. Писатель смешивал русскую и украинскую речь,

высокий стиль и жаргон, вкрапляя архаизмы и неологизмы в речь как

действующих лиц, так и в авторскую. 

 Детализация. Детали помещичьего и чиновничьего быта выписаны

автором так подробно, что создают впечатление полного

жизнеподобия. 

 Смех с множеством оттенков. Юмористический, сатирический,

иронический, саркастический, каламбурный, приправленный анекдотом и

фарсом. 

 Приближение прозы к поэзии. В изобилии встречаются многосложные

предложения, сравнительные обороты, эпитеты.

 Олицетворение. Перенесение на неживой предмет каких-либо качеств

живого.

 Использование ключевых слов. Целые сцены могут быть построены на

игре значений. 

 Система иносказаний. О предмете говорится не впрямую, а с помощью

новоизобретённых речевых оборотов. 

 Эмоциональность и лиричность. Гоголь допускает прямые обращения

автора к читателю.

Главный сказочник русской музыки

 Н. А. Римский-Корсаков -  всемирно известный композитор, создатель композиторской школы, востребованной и в настоящее время, профессор консерватории без консерваторского образования. Его называют самым «народным» автором, который черпал вдохновение в русской природе, напевах родной земли, сюжетах былин, легенд и сказок. Римский-Корсаков  работал в крупных жанрах, таких как опера, симфония и сюиты. Новаторство Римского-Корсакова в музыке

1. Программность: Римский-Корсаков активно использовал программность в своем творчестве, что позволяло ему создавать музыку, которая была тесно связана с сюжетом и образами.

2. Симметричный лад: Композитор изобрел симметричный лад, который придавал его музыке фантастическое звучание и расширял возможности гармонического языка.

3. Эксперименты с системами лада: Благодаря своему цветному слуху, Римский-Корсаков наслаждался экспериментами с различными системами лада, что позволяло ему создавать уникальные и разнообразные музыкальные произведения.

Самым главным жанром в творчестве является опера. Отличительными чертами его стиля являются:

• Разнообразие жанровых, драматургических, композиционных и стилистических решений. Композитор вводил подзаголовки, чтобы подчеркнуть своеобразный жанровый облик оперы: «весенняя сказка» и «осенняя сказочка», «быль-колядка» и «небылица в лицах», «опера-былина» и «опера-балет».  

• Симфонизация жанра. Она выражена в последовательном и драматургически целенаправленном развёртывании, в вокальной и оркестровой фактуре интонационных сфер, в их взаимодействии и переплетении.  

• Гибкость и разносторонность в использовании оперных форм. Композитор применяет традиционные сольные, ансамблевые, хоровые оперные номера, а также постоянно обращается к сценам сквозного развития.  

• Опора на русский музыкальный фольклор. Композитор вводит в свои произведения подлинные народные песни и создаёт собственные мелодии в духе народных.  

• Объективность тона и преобладание эпических принципов драматургии. Лирика композитора всегда искренняя и в то же время лишённая эмоциональной напряжённости, спокойная, цельная и несколько созерцательная.  

Оперный стиль Римского-Корсакова в «Майской ночи» проявился в следующих аспектах:

• Разнообразие музыкального содержания. Наряду с лирическими сценами в опере представлены комедийно-бытовые и фантастические эпизоды, картины народных обрядов. 

• Использование народных песен. В ряде случаев композитор цитирует народные песни — например, хор «Просо», песня девушек «Завью венки».  

• Сопоставление двух миров. Реальный и потусторонний миры встречаются в купальскую неделю, в таинственную ночь летнего солнцеворота. Посредником между мирами выступает певец: именно Левко встречается с Панночкой, помогает ей и получает помощь от неё.  

• Пародирование «серьёзных» жанров и форм. Музыкальная характеристика комических персонажей основывается на пародировании «серьёзных» жанров и форм. Например, Писаря характеризует гротескный военный марш, а страх Головы, Винокура и Писаря, принявших Свояченицу за нечистую силу, передаётся элементами такого серьёзного жанра, как фуга. 

Приглашение на концерт

 

27.01 25 в 14.00 в Малом зале Филармонии состоится концерт театра "Родом из блокады", посвященный 81-ой годовщине снятия блокады Ленинграда. В концерте примет участие старшая группа хора "Тутти". Вход свободный.

За залпом залп.

Гремит салют.

Ракеты в воздухе горячем

Цветами пёстрыми цветут.

А ленинградцы

Тихо плачут.

Ни успокаивать пока,

Ни утешать людей не надо.

Их радость

Слишком велика –

Гремит салют над Ленинградом!

Их радость велика,

Но боль

Заговорила и прорвАлась:

На праздничный салют

С тобой

Пол-Ленинграда не поднялось.

Рыдают люди, и поют,

И лиц заплаканных не прячут.

Сегодня в городе –

Салют!

Сегодня ленинградцы

Плачут...

(Юрий Воронов "Салют над Ленинградом")